On part à Avignon ! Du 10 au 20 juillet 2026, Madame, Monsieur, Bonsoir ! joue à 17h50 à la Factory Hors Piste Collège Vernet. On est contents ! Pour une compagnie comme la nôtre, c'est une étape qui compte. Ensuite, on s'est dit que sur la lancée on retournait à Aurillac... Hé c'est là qu'on s'est dit que... Pour y aller dans de bonnes conditions, on doit lancer une campagne de financement participatif sur HelloAsso. Zéro commission, 100 % pour nous. Et vos dons sont déductibles des impôts à 66 %. On a fait une petite vidéo pour vous expliquer tout ça. On n'a pas résisté... 👉 voici la campagne : Actualités : Vous avez envie de rire et de passer un bon moment en famille, entre amis...? Bob, transports en tout genre, par la Compagnie de l'Arbre à Vache est le spectacle qu'il vous faut ! Il allie clown et improvisation pour un condensé de (presque) magie, (vraiment) d’humour incisif et (beaucoup) de poésie ! Roquefort le dimanche 12 juillet à 20h30, esplanade des remparts, à côté de l'école de musique. Le spectacle est tout public et à prix libre

En savoir plus : Animation Locale La Compagnie Encourager le développement d’initiatives artistiques à l’échelle du territoire. Faire de la création artistique et de la convivialité des leviers pour tisser du lien social, Soutenir les initiatives citoyennes et faire circuler la culture au plus près des habitant·es. Nos vocations : L'AIAA : un lieu culturel en développement Situé dans les Landes à Roquefort 40120, l'AIAA fut une résinerie, une papeterie, puis un lieu d'ingénierie avant de devenir un atelier de création. Depuis 2004, des artistes, des artisans et des curieux y font vivre un projet d’association culturelle qui mêle création, transmission et engagement citoyen. L’AIAA est une association culturelle, qui réunit sous un même toit un lieu d’animation locale et une compagnie de théâtre professionnelle. Elle fait de la création artistique et de la convivialité des leviers pour tisser du lien social, soutenir les initiatives citoyennes et faire circuler la culture au plus près des habitant·es. Côté animation locale, l’AIAA organise toute l’année des événements ouverts à toutes et tous (spectacles, concerts, cinéma, temps festifs…) et propose des ateliers de pratiques artistiques pour les enfants, les adolescent·es et les adultes. Elle accompagne aussi les projets portés par les familles, les associations et les structures du territoire, en jouant un rôle de pôle ressource socio‑culturel. Reconnu comme un véritable espace de vie sociale, le projet d’animation locale de l’AIAA s’appuie sur un réseau solide de partenaires institutionnels et associatifs, et sur l’implication active des bénévoles et des familles. Ensemble, ils contribuent à inventer un imaginaire positif du territoire et à faire de la culture un bien commun, accessible à toutes et tous. Côté scène, la compagnie de théâtre AIAA crée et diffuse des spectacles engagés , souvent en espace public, qui interrogent avec humour et impertinence les grandes questions contemporaines (argent, médias, justice, pouvoir…). Son théâtre, à la fois populaire et exigeant, tourne à l’échelle nationale tout en restant nourri par les liens tissés avec les habitant·es et par le même projet de société que porte l’animation locale. ESPACE DE VIE SOCIALE Dans le cadre de sa labellisation "Espace de vie sociale" par la CAF des Landes, l'AIAA est là pour favoriser et accompagner les initiatives visant à dynamiser le territoire et promouvoir le vivre ensemble. Vous avez des idées , des envies , vous proposez des ateliers ou chercher simplement à rencontrer d'autres personnes ? Contactez nous par mail sur atelier.aiaa@gmail.com . L'AIAA remercie ses soutiens et partenaires :

Droit Devant ? Projet de Création 2027 - Premier volet du triptyque "Savoir, c'est pouvoir" Dossier artistique Théâtre Création RUE Printemps 2027 Tout Public à partir de 12 ans Durée envisagée : 1h15 CONTACT : Isabelle Vialard diffusion.aiaa@gmail.com 06 67 84 63 02 “Nul n’est censé ignorer la loi.” Une formule claire et tranchante, presque impériale. Mais que savons-nous vraiment de la loi, de la justice ? Qui la comprend, la vit, la subit ? Et finalement quand est-ce qu’on l’apprend? Je veux dire VRAIMENT? Et puis que se passe-t-il au niveau intime, comment appréhender sensiblement et justement l’idée de rendre justice? Comment équilibrer émotion et raison ? Dans la même lignée que les précédents spectacles, nous essaierons de rire de nos travers et d'interroger nos certitudes : Qu’est-ce qu’un jugement ? Qui décide de ce qui est juste ou injuste ? Où commence la vengeance et où finit la réparation ? Est-ce que le seul but de la justice est de sanctionner ? Comment évaluer la justesse des sanctions ? Aller en prison ou porter un bracelet électronique, est-ce vraiment efficace ? À travers le prisme du théâtre, nous ouvrirons la réflexion sur l’efficacité de ces dispositifs et sur les alternatives possibles : la justice restaurative, transformatrice, les médiations, les cercles de réparation, etc... Des alternatives qui visent à réparer, prévenir, et replacer l’humain au centre, plutôt que de simplement sanctionner. N’a-t-on pas les moyens d’imaginer ces changements? Droit Devant ? inaugurera un triptyque : une série de trois spectacles autour des trois pouvoirs qui structurent notre république démocratique : l’exécutif, le législatif et le judiciaire. On commence par le pouvoir judiciaire, parce que c’est celui qui nous touche directement. Nous avons tous ressenti cette brûlure de l’injustice, qu’elle soit insignifiante ou écrasante. L’injustice est souvent à l’origine de la colère. Ce spectacle sera une tentative de mettre des mots, des corps, et des rires sur cette colère. Nous chercherons à explorer ce chemin, depuis l’étincelle de l’injustice jusqu’au brasier de la révolte. Comment transformer l’impuissance face à l’injustice en une réflexion commune et libératrice ? Ces questions, on veut les poser avec la force brute du théâtre de rue : frontal, direct, et profondément humain. Comme une invitation à repenser la justice ensemble, loin des tribunaux, au cœur de la place publique. Pas pour sombrer dans le désespoir, mais pour rêver peut être une autre justice? Réinventée par l’utopie et l’humour. Transformer la colère en un langage poétique et politique... Audrey Mallada Credit ©Susy Lagrange Calendrier et production Avril 2025 - Janvier 2026 : RECHERCHES ET PRODUCTION Temps de labos de recherches préalables à l'écriture, rencontres avec des personnes ressources et rassemblement de la matière. Mise en place de la production, des partenaires et constitution de l'équipe Mai 2026 - septembre 2026 : ÉCRITURE Temps de résidence d’écriture, à la table et au plateau. Septembre 2026 - Avril 2027 : CRÉATION Création artistique – temps de résidences de création Sortie prévue idéalement au Printemps 2027. Partenaires sollicités : Les fabriques réunies La Caze aux sottises à Orion (64) Graines de rue à Bessines sur Gartempe (87) CNAREP Sur le pont à la Rochelle (17) Théâtre de Gascogne à Mont de Marsan (40) CNAREP Lefourneau à Brest (29) CNAREP Le Citron Jaune à Port Saint Louis du Rhone (13) L'OARA l’Atelier 231 à Sotteville Les Rouen (76) Mairie de Soustons (40) Musicalarue à Luxey (40) Ville de Biscarosse (40) Culture 4B sud Charente Barbezieux (16) La Palène à Rouillac et le réseau des 3aiRes (16) Ax Animation à Ax les thermes (09) La Rurale à Créon (33) .... L'équipe Après “Madame, Monsieur, Bonsoir !”, l’envie est forte de repartir avec la même énergie, la même équipe et de recommencer. Car être acteur, c’est à la fois un engagement physique et émotionnel, mais aussi un regard affûté sur le monde. Nous avons pris un immense plaisir à construire ensemble, en mêlant nos désirs, parfois complémentaires, parfois opposés. Nos différences et nos points de vue nous nourrissent mutuellement, et sur scène, nous nous retrouvons portés par une dynamique commune et des valeurs partagées. Audrey Mallada Directrice artistique du projet, co-auteure et comédienne Angélique Baudrin Co-auteure et comédienne Thomas Nucci Co-auteur et comédien Benjamin Wünsch Régisseur et créateur d'ambiances sonores Céline Texier-Chollet Assistante à la mise en scène Isabelle Vialard Administratrice de production et organisation des tournées Projet de Triptyque : "Savoir c'est pouvoir" Après ‘Argent, pudeurs et décadences’, sur les mécanismes financiers, et ‘Madame, Monsieur Bonsoir’, sur les dérives médiatiques, qui ont rencontrés toutes deux de nombreux publics, s’impose cette envie d’une fresque haute en couleurs, au ton impertinent. Un théâtre qui éclaire, fait sourire, bouscule, porté par la volonté de ne pas sombrer dans le cynisme. Alors, on assume cette colère sourde, cette envie de comprendre l’organisation du pouvoir. J’imagine un élan artistique qui s’inscrit dans une vision d’ensemble: Une série de trois spectacles autour des trois pouvoirs qui structurent notre république démocratique : l’exécutif, le législatif et le judiciaire. Parce que ce serait bien de ne pas tout mélanger, Parce que ce serait enrichissant de regarder plus précisément ce qu'on croit savoir et la réalité. Et comme on ne veut pas faire les choses n'importe comment, on commence par la fin, par le pouvoir judiciaire. Parce que c’est celui qui nous touche directement, à travers l’injustice ou ce sentiment diffus d’injustices qui est à l'origine de nos cris étouffés. Celui qui naît dès l’enfance, qui façonne notre manière d’être ensemble, qui nourrit notre empathie ou creuse nos frustrations. Chaque volet explorera les tensions, les aspirations, les contradictions propres à ces pouvoirs. “Droit devant ?” (titre provisoire) inaugure cette quête avec une énergie militante et poétique, en interrogeant les fondements mêmes de l’équité et du droit. Après la justice, viendra le pouvoir législatif, là où les lois prennent forme, puis l’exécutif, chargé de les appliquer. Ensemble, ces spectacles proposent une réflexion sensible et profonde sur les rouages de notre République. Et surtout, ils posent cette question essentielle : comment ces institutions façonnent-elles nos vies, nos libertés, et notre capacité à vivre ensemble ? ©Barbara Krueger - your body is a battleground- 1989

À propos Notre histoire Page « À propos ». C’est l’espace idéal pour en dire plus sur vous, donner des détails sur ce que vous faites et ce que vous proposez sur votre site. Vos visiteurs veulent en savoir plus sur vous, n'hésitez pas à partager avec vos visiteurs des anecdotes et rendre ce texte plus amical. Chaque site a une histoire et vos visiteurs veulent entendre la vôtre. Utilisez cet espace pour ajouter des infos et des détails personnels que vous souhaitez partager avec vos abonnés. Suscitez l'intérêt de vos visiteurs avec des anecdotes et de courtes histoires. Double-cliquez sur la zone de texte pour personnaliser le contenu et ajoutez des détails pour vos visiteurs. Si vous êtes une entreprise, partagez votre parcours professionnel. Expliquez vos valeurs, votre engagement envers les clients et ce qui vous rend unique. Ajoutez une photo, une galerie ou une vidéo pour susciter l'intérêt de vos visiteurs.

L'AIAA Compagnie Télécharger le dossier de présentation Dossier de Présentation Accès Rapide vers les spectacles en tournée : Droit Devant? Création 2027 Madame, Monsieur Bonsoir ! Création 2022 Argent, pudeurs et décadences Création 2015 AGENDA Histoire De collectif d'Artiste pluridisciplinaire à Compagnie de spectacle vivant Depuis 2004, on fabrique du théâtre, mais pas que. l’AIAA est une compagnie de spectacle vivant et une plateforme d’expérimentation artistique contemporaine. Un lieu de création, de production et d’animation culturelle. Née sous le nom de “Collectif AIAA”, la structure rassemble à l’origine des artistes pluridisciplinaires (plasticiens, comédiens, musiciens, graphiste,...) engagés dans des actions militantes et des interventions visuelles fortes. Cette dynamique collective a donné naissance à des projets hybrides mêlant arts plastiques, scénographie et performance (BOOM – attentats visuels et sonores, Au chiotte la flotte ! présenté à la Biennale Mont de Marsan Sculpture, scénographie Supercageot vs Fretman, etc.). Au fil des années, la compagnie s’est recentrée sur la création de spectacles vivants tout en conservant cette énergie collective et engagée qui fonde son identité. Chaque artiste pouvant être porteur de projet, les créations ont rapidement pris le chemin de l’exploration et de l’expérimentation, du plaisir de la collaboration multiple avec : Allumette (2010)– ciné-concert de marionnettes Le Bol Ikea et autres chutes (2012) – fable drôle et critique autour de la consommation. Badoum (2013)– spectacle de marionnettes pour les tout-petits. T60 (2016)– ciné-concert musical planant dans l’espace. En 2015, Audrey Mallada prend la direction artistique afin d’assurer la cohérence de la ligne artistique : interroger notre rapport à la société à travers un théâtre accessible, ancré dans le réel, exigeant et ouvert à tous les publics. UN THÉÂTRE DE RUE, jouissif et politique L'AIAA se développe donc, au croisement de la création artistique et de l'engagement citoyen. Un théâtre de rue, frontal, humain, pensé pour l'espace public et pour tous les publics — pas seulement ceux qui poussent déjà les portes des salles. Ce qui nous anime, c'est l'envie de comprendre le monde par le plateau. D'en rire aussi, parce que rire c'est déjà résister un peu. Interroger notre rapport au monde contemporain par l'humour, la satire et la poésie. Avec Argent, pudeurs et décadences (2015, +230 représentations), crée avec Aurélia Tastet, on s'est attaqués aux mécanismes obscurs de la finance. Avec Madame, Monsieur, Bonsoir ! (2022, +150 représentations), aux dérives de l'information en continu. Deux comédies grinçantes, portées par une écriture d'acteur, du son, de l'énergie collective. ET Ce qui nous porte : un théâtre frontal, ancré dans le réel, pensé pour être tout-terrain et pour tous les publics. Aujourd'hui, l'équipe prolonge son exploration avec un projet de plus grande ampleur : un triptyque sur les trois pouvoirs de notre démocratie. Droit Devant ? sera le premier volet. Et on continue à s'inventer, se réinventer, à essayer de changer le monde à notre manière. Avec un théâtre populaire, impertinent et profondément jouissif.

Retour > télécharger 1/7 > télécharger

L'appartement L'appartement est un espace convivial doté d’une cuisine ouverte, d’un salon, d’une salle de bain, et d’un espace de 3 couchages en mezzanine, et de 2 chambres avec chacune 2 couchages pouvant donc accueillir 7 personnes. Voir les tarifs

Nous avons toujours besoin de bras et de sourires supplémentaires pour assurer la programmation culturelle locale, préparer et faire vivre le Roquefort Beach pendant les fêtes du village etc ... Si vous voulez nous rejoindre laissez nous un message sur atelier.aiaa@gmail.com . A bientôt !

Retour Menu Lieux Accès : Le déchargement rapide du matériel de répétition peut s'effectuer directement par la porte du studio de répétition qui donne accès sur l'extérieur. Pour les déchargements plus importants et à l'abri de la pluie, ils se font à l' intérieur par l'accès sud. A l'issue du déchargement, les véhicules seront garés sur la zone de parking AIAA. Studio 1 (répétition et enregistrement) : Le plateau fait 8 m x 9 m. Surface : 64 m2. Hauteur sous plafond 2,40 m. Le sol est en plancher et les murs sont en pierres apparentes. Isolé phoniquement et corrigé acoustiquement. Lumière du jour. Les horaires de travail sont entièrement libres. 4 panneaux de séparation de 1m x 2m. Puissance électrique : 16 A, possibilité d'augmenter si besoin. Cabine : Suface : 15 m2. Isolée phoniquement et corrigée acoustiquement. Deux baies vitrées donnent une visibilité sur les studios 1 et 2. Ventilation à débit variable, prises commandées. Connexion internet via Ethernet RJ45. Hébergement : 1/3 Studio équipé composé d'une grande pièce cuisine / salon / salle de bain. Couchage en mezzanine pour 6 personnes. Clic clac 2 personnes en supplément. Wifi et posibilités d'impressions. L'hébergement est dans le même bâtiment que le studio mais distant de 20 mètres. Autres possibilités d'hébergement dans le village ( moins de 1 km à différents tarifs et conforts).

STUDIO Quelque morceaux enregistrés au studio Old School Funky Family Carnaval Time - Bokale Brass Band 00:00 / 00:00 Bokale Brass Band Clip tourné et réalisé au studio The Soul Jazz Rebels

Artiste plasticienne et scénographe. Diplômée des Beaux-Arts de Bordeaux en 2005. Dès 2008, elle reçoit des commandes publiques. Après plusieurs résidences de création (Arteleku, Espagne) est née l’exposition Travail poursuite en 2013, qu’elle a présentée à la Galerie Trames du Centre des textiles contemporains de Montréal en 2014. Parallèlement à sa carrière d’artiste, Natacha Sansoz a cofondé, en 2004, L'AIAA. Soucieuse de soutenir, de promouvoir et de défendre le développement culturel et artistique local, elle a aussi fondé, en 2012, le Fonds local d’art contemporain (FLAC), un fonds visant à soutenir la création dans le domaine de l’art contemporain en milieu rural et à encourager les artistes émergents. Depuis 2011, elle intervient à l’École supérieure de design des Landes, travaille régulièrement depuis 2014 pour la Forêt d’art contemporain (notamment lors d’actions de médiation), en créant de nouveaux espaces d'échange avec un itinéraire d’art contemporain dans l’espace forestier du parc naturel régional des Landes de Gascogne. Son engagement artistique auprès des minorités (personnes handicapées, communautés manouches, personnes âgées, enfants et adolescents de l’Institut médico-éducatif, etc.) lui a valu le prix Handilandes en 2014. Elle travaille actuellement sur un projet de résidence au Québec et à la mise en réseau de lieux intermédiaires de fabrique destinés aux arts visuels en Aquitaine et en Europe. La pratique de Natacha Sansoz interroge les mécanismes politiques, sociaux et économiques au travers des rapports entre les individus et leur société. Sa démarche artistique se nourrit de la collaboration et de la participation des communautés. Artiste engagée dans son milieu, elle ne cesse de surprendre par ses projets créatifs et durables, sa vision et son implication. Par sa pratique, elle tisse des liens entre les disciplines artistiques, crée des ponts intergénérationnels et contribue à l’intégration sociale de différents groupes minoritaires ou défavorisés. Elle représente la notion de complicité sous toutes ses coutures !